Un portrait intime et hallucinatoire d’un homme atteint de schizophrénie qui subsiste au milieu des détritus et de la décrépitude urbaine. Repoussant les limites du cinéma de non-fiction, Un homme imaginé suit Lloyd, 67 ans, alors qu’il vend des rebuts aux passants, passantes et automobilistes. Explorant les confins de la psychologie, le film révèle la solitude existentielle d’un homme à la fois doux et marqué par un passé mouvementé.

Un portrait intime et hallucinatoire d’un homme atteint de schizophrénie qui subsiste au milieu des détritus et de la décrépitude urbaine.

Repoussant les limites du cinéma de non-fiction, Un homme imaginé brosse un portrait intime et hallucinatoire d’un homme atteint de schizophrénie qui subsiste au milieu des détritus et de la décrépitude urbaine. Réalisée en étroite collaboration avec Lloyd, 67 ans, cette fable documentaire immersive suit le parcours en dents de scie d’un homme qui survit dans la rue depuis des décennies, résistant à des hivers rigoureux et des étés torrides, alors qu’il vend des rebuts aux automobilistes, dort dans des décharges et s’abandonne à des rêveries quasi psychédéliques.

Lorsque Lloyd révèle un détail surprenant de son passé, les cinéastes tentent de l’aider à reconstituer une histoire qui s’étale en fragments — le casse-tête abstrait d’une enfance douloureuse qui semble contenir un mystère indicible en son cœur.

Grâce à une caméra subjective et lyrique et une conception sonore expressionniste, le dernier film des cinéastes Brian M. Cassidy et Melanie Shatzky trouve une puissance poétique et une transcendance dans l’esprit tourmenté de son protagoniste, livrant une méditation poignante sur la vie en marge de la société.

Nous avons fait la connaissance de Lloyd après avoir travaillé pendant presque un an comme bénévoles dans un refuge local pour personnes itinérantes. Nous avions au départ l’intention de tourner un film avec plusieurs protagonistes et de brosser un tableau des personnes en situation d’itinérance, mais tout ça a changé quand nous avons rencontré Lloyd. Il est venu vers nous, intrigué par notre caméra et notre présence au refuge, et nous a discrètement fait part de son envie de participer à notre projet. Il avait indéniablement une aura quasi biblique et un besoin d’être vu qu’il cherchait à dissimuler.

Nous étions en février 2020, à peine quelques semaines avant que le monde entier s’éteigne. Et puis, subitement, la sœur de Melanie est décédée dans les jours qui ont suivi la rencontre avec Lloyd. Il est la dernière personne que nous avons vue avant son décès et la première que nous avons vue après. Nous n’allions pas tarder à découvrir que Lloyd avait lui aussi vécu des pertes inexplicables et nous avons ressenti une profonde affinité avec lui et avec son histoire.

Ensemble, pendant deux ans et demi, nous avons réalisé un portrait intime et immersif d’un homme à la vie intérieure foisonnante, mais généralement ignoré et souvent craint. Nous avons travaillé avec lui de la façon dont on le fait parfois dans les films néoréalistes avec les gens qui ne sont pas acteurs. C’était comme une danse : tantôt, Lloyd menait et nous suivions, tantôt c’était l’inverse. Notre collaboration est devenue un baume pour nous trois. La nature douce de Lloyd nous a permis de maintenir notre équilibre au cœur de cette gigantesque tempête et lui s’est senti pour sa part entouré et vu.

Lloyd ayant vécu en marge durant toute sa vie adulte, il n’a pas eu à s’adapter beaucoup au confinement. Il a toujours agi à sa façon, dégagé des rythmes quotidiens qui nous absorbent et menacent de nous engloutir. Nous savions qu’il était risqué de fonder un long métrage sur un protagoniste unique sans domicile fixe ni téléphone, qui pouvait à tout moment se volatiliser. Mais Lloyd s’est toujours présenté en faisant preuve d’un engagement profond et indéfectible envers la réalisation de ce film.

Un homme imaginé se veut un hommage à la survie.