Code vestimentaire
2026 | 6 x 12 min
Série documentaire
Anglais avec sous-titrage en français
Prix et festivals
Sélection officielleFestival du film Inside Out, Toronto, Canada (2026)
Vous êtes ce que vous portez.
Oui, ces artistes non binaires sont littéralement dans le placard, mais ça ne les empêche pas de briller. Ajahnis Charley anime une série documentaire hilarante et intimiste, où on s’affiche et on se dévoile.
À découvrir dès le 25 mai sur la chaîne YouTube de l’ONF
Synopsis de la série
Pas facile de découvrir qui l’on est vraiment, surtout quand tout le monde vous dit que vous n’êtes « pas assez non binaire ». Dans cette série documentaire à la fois hilarante et touchante, l’humoriste et hôte Ajahnis Charley fouille dans les placards de ses proches non binaires pour affirmer à la fois leur identité et tous leurs attraits.
L’humoriste Bren D’Souza rejoint Ajahnis, et le duo semble très intéressé par les psychédéliques… à tout le moins par les imprimés psychédéliques.
L’interprète Amanda Cordner défie Ajahnis dans un duel de danse, tandis que D.J. Mausner, vedette de l’improvisation, décrypte son style à la fois sophistiqué, espiègle, masculin et avec une savante touche négligée. L’artiste Meg MacKay remet les costumes au goût du jour, tandis que l’extraordinaire drag queen Chelazon Leroux explore la signification profonde de sa robe rouge emblématique.
On échange des vêtements, on rit et on pleure. Mais les gens comme les vêtements s’en sortent indemnes. Aucun textile n’a été endommagé pendant le tournage de cette émission !
ÉPISODE 1 : D.J. Mausner
Accroche
Ajahnis reçoit D.J. Mausner, qui adore jouer avec les tenues de soirée, mais qui ne joue plus lorsqu’il s’agit de politique.
Synopsis
On fait la fête le jour et on manifeste la nuit. Ajahnis Charley s’entretient avec l’auteurice et activiste D.J. Mausner sur l’expression de la masculinité à travers la mode et sur l’absolue nécessité de posséder une chemise de bowling à la Soprano.
À propos de D.J. Mausner (elle/iel)
Rôle : scénariste, humoriste
Style : décadence masculine haut de gamme
Après une jeunesse formatrice à Toronto et maintenant installé·e à Los Angeles, D.J. se consacre corps et âme à l’acceptation de soi. Humoriste et auteurice qui se perçoit comme une artiste haut de gamme au style masculin décadent avec sa passion des tuques et sa forte énergie lesbienne, sans oublier une touche de non-binarité plus douce, iel repousse les limites du genre et des genres à travers les monologues, les sketches, l’improvisation et le cinéma. En plus d’avoir connu un beau succès sur des scènes majeures comme celles de Juste pour rire à Montréal et à Toronto, elle a figuré dans la liste des « 15 humoristes canadiens à suivre » de CBC et a remporté le prix Best of the Fest au Toronto Sketch Comedy. Le magazine NOW a qualifié son travail comme étant « incisif, troublant, pertinent et cathartique ». Voilà qui résume bien la plume de D.J. ! Son premier scénario de long métrage, Prom Dates (Hulu), a décroché une nomination très convoitée de la Writers Guild of America. Parmi ses autres réalisations notables, on peut citer Gary and His Demons sur Prime Video, Max & the Midknights sur Nickelodeon, This Hour Has 22 Minutes et Baroness von Sketch sur CBC. Cette dernière série lui a valu un prix Écrans canadiens pour sa collaboration au premier épisode de la saison 4.
ÉPISODE 2 : Chelazon Leroux
Accroche
Ajahnis et Chelazon Leroux décident que les « fem tops » s’appellent Blazers. Trop futile ! Ou trop futelle ?
Synopsis
« T’es un garçon ou une fille ? » « Je suis une icône. » Ajahnis papote dans le placard avec la drag queen Chelazon Leroux. Iels discutent des matantes BCBG et du caractère ostentatoire des genres. L’émotion monte ensuite d’un cran alors qu’on explore la signification profonde de la célèbre robe rouge de Chelazon. Impossible de ne pas verser une larme dans ce placard.
À propos de Chelazon Leroux (elle/lui/iel)
Rôle : drag queen autochtone bispirituelle
Style : futurisme autochtone, glamour traditionnel
S’affichant avec un glamour à la fois éclatant et traditionnel, Chelazon Leroux (alias Layten Byhette) est une personne bispirituelle certifiée de la nation dénée de Buffalo River, qui lance des tendances sur TikTok et signe des œuvres multidisciplinaires. Elle est aussi notre méchante préférée dans la saison 3 de Canada’s Drag Race. Quand elle n’est pas en train d’éduquer les masses sur tout ce qui touche aux communautés, cette reine publie des tutoriels beauté et du contenu militant pour les filles, les personnes gaies et les non-binaires. Des analyses politiques incisives aux commentaires irrévérencieux, Leroux démontre que même les contenus les plus amusants peuvent faire une différence.
ÉPISODE 3 : Amanda Cordner
Accroche
Qui l’emporterait dans un combat : Ajahnis Charley ou Amanda Cordner ? Et pourquoi pas un duel de danse ?
Synopsis
S’il y a bien une chose que l’interprète Amanda Cordner ne fera pas, c’est se diminuer, que ce soit en taille ou en aura. Ajahnis et Amanda parlent de passer des auditions lorsqu’on est une personne noire, et de ne pas se sentir à l’aise dans des endroits ou dans des vêtements qui n’ont pas été pensés pour toustes. Une bonne dose d’acceptation de soi sans complexe !
À propos d’Amanda Cordner (iel)
Rôle : acteurice, auteurice
Style : style masculin minimaliste-maximaliste, butch sensible
Amanda Cordner ? Ce nom vous dit certainement quelque chose. Iel a crevé l’écran avec le rôle de 7ven dans Sort Of de CBC Gem, qui lui a valu deux nominations aux prix Écrans canadiens, sans oublier les rôles de soutien dans TallBoyz, The Expanse, Baroness von Sketch Show et Station Eleven. Cordner a une tonne de cordes à son arc : artiste de théâtre, de la danse et de la chanson, clown et, oui, farouche adepte de jiu-jitsu brésilien. Minimaliste-maximaliste prônant l’acceptation de tous les corps, iel a cofondé la troupe de théâtre madonnanera en 2017 et cocréé la pièce Body So Fluorescent, une réflexion audacieuse et très remarquée sur l’identité noire, l’altérité et l’amitié. Cette œuvre a fait le tour de l’Amérique du Nord, avant de devenir un court métrage primé. Iel a également tenu le rôle principal dans The Sender (dans l’une des contributions de Cheryl Foggo à 21 Black Futures sur CBC Gem). Cordner ne se contente pas de jouer la comédie, iel cherche plutôt à faire évoluer la culture.
ÉPISODE 4 : Meg MacKay
Accroche
Ajahnis et Meg MacKay sont les vedettes d’une nouvelle version de Quatre filles et un survêtement.
Synopsis
Ajahnis apprend tout sur l’enfance de l’humoriste Meg MacKay sur la côte est, son androgynie éclectique et cette habitude très répandue d’utiliser une « voix de service à la clientèle ».
À propos de Meg MacKay (iel)
Rôle : auteurice d’humour, scénariste
Style : pop punk décontractée
Meg est an scénariste de télévision qui travaille pour des émissions telles que Baroness von Sketch et This Hour Has 22 Minutes sur CBC. Mais à d’autres moments, iel présente un style à la fois chaotique et décontracté, qui rappelle la célèbre malle aux trésors de l’émission Mr. Dressup aux personnes millénariales plus âgées. Son album d’humour Clown Baby (Howl and Roar Records) a figuré dans le top 10 des meilleurs albums du Toronto Star et de NPR. Tout n’est pas que blagues et marches des fiertés : derrière le sourire du clown se cache une véritable force de caractère. MacKay a récemment coproduit la série Don’t Even diffusée sur Crave et APTN, démontrant ainsi qu’une touche de tendresse dans la comédie est la recette d’un vrai trésor au bout de l’arc-en-ciel. Bien qu’iel porte les Maritimes dans son cœur, Meg habite à Toronto avec Charles, son chien géant.
ÉPISODE 5 : Bren D’Souza
Accroche
Dans un grand moment de complicité, Ajahnis permet à Bren D’Souza d’essayer des psychédéliques… des imprimés psychédéliques !!!
Synopsis
Des chapelets au strass, Bren D’Souza n’a pas peur des accessoires. Ajahnis plonge dans l’univers fluide, psychédélique et riche en paillettes de Bren. Pour des raisons juridiques, nous n’en dirons pas plus.
À propos de Bren D’Souza (iel)
Rôle : acteurice
Style : tenue de fête acid grunge et post-punk
Humoriste, acteurice et membre non binaire principal du fan club de Beyonce, Bren se distingue par son élégance, son charme, son intelligence auxquels s’ajoute une excentricité rebelle. En plus de sa performance à Roast Battle Canada sur les ondes de CTV et de ses apparitions remarquées dans les bars de l’Ontario où iel prend d’assaut la binarité sous toutes ses formes, Bren a également participé à des festivals comme NXNE, We’re Funny That Way et JFL42. Iel a notamment reçu plusieurs nominations, allant du prix I Heart Jokes du meilleur humoriste de la relève au prix Écrans canadiens de la meilleure distribution dans une émission ou une série de variétés ou de sketches humoristiques. Le premier album humoristique de Bren, Clever, Hip, and Scary!, a reçu des critiques élogieuses pour son portrait sombre et touchant d’une jeune personne queer issue d’une minorité ethnique en quête de soi, à l’aube d’une carrière en humour.
ÉPISODE 6 : Ajahnis Charley
Accroche
Ajahnis se dévoile en essayant ABSOLUMENT TOUT.
Synopsis
De la soie ! Du velours ! Du cachemire ! Dans cet épisode, notre emblématique hôte Ajahnis Charley revient sur les placards que nous avons explorés, retraçant son propre parcours en matière de genre et de mode.
Images
Générique
Scénario et réalisation
Ajahnis Charley
Production
Sherien Barsoum
Production exécutive
Chanda Chevannes
Montage
Sabrina Budiman
Direction de la photographie
Gayle Ye
Musique originale
Kokophonix
Avec
ÉPISODE 1
D.J. Mausner
ÉPISODE 2
Chelazon Leroux
ÉPISODE 3
Amanda Cordner
ÉPISODE 4
Meg MacKay
ÉPISODE 5
Bren D’Souza
ÉPISODE 6
Ajahnis Charley
Production déléguée
Mark Wilson
Direction de la production
Janine Heath
Coordination principale de la production
Adrianna Marling
Coordination de la production
Justine Chevarie-Cossette
Danny Mounla
Omorose Osagie
Eponine Young
Assistance à la production
Lacey Artemis
Catharine Horsley
Q’mal Labad-Workman
Administration de la production
Victoria Angell
Assistance à l’administration
Elana Emer
Caméra
Val Bonifaz
Emily Zhang
Premières assistantes à la caméra
Dina Attalla
Laura King
Premier assistant à la caméra
Graeme McArthur
Deuxième assistante à la caméra
Princess Zoe Saroma
Chefs électriciens de plateau
Khanh Tudo
Satrio Prahasto
Premier assistant électricien
Tarneem Allati
Machiniste en chef
Hayden Salter
Machinistes
Charlie Bamforth
Evan Jones
Photographie de coulisses et de plateau
Danny Oh
Billy Pan
Adrianna Marling
Conception de la production
Helen Kotsonis-Jay
Direction artistique
Patrick Gauthier
Accessoiriste en chef
Seka Morris
Décors
Rhiannon Dunets
Assistance aux décors
Jasmine Asiedu-Anguah
Jay McPherson
Luke Peters
Robin Sharp
Menuiserie et construction
Hotsets Film Ltd
Coiffure et maquillage
Sadé Tuitt
Conception des costumes
Lyndsay Reader
Costumière en chef
Hollie Phipps
Conseil à la réalisation
Alicia K. Harris
Premier assistant à la réalisation
Drew McLean
Troisième assistant à la réalisation
Cowin Poon
Prise de son
Shalini Agarwal
Techniciens en imagerie numérique
Damen Brar
Andrew Lea
Studio, machines et éclairage
Masterkey Culture
Service traiteur
Chef’s Table
Gestion des déchets
Green Sustainability Solutions
Coordination de la postproduction
Vaishnavi Sambhus
Montage, version verticale
Edwin Janzen
Coordination technique
Luc Binette
Soutien technique à la postproduction
Kevin Riley
Phillip Hawkes
Services d’étalonnage
Studio Feather
Colorisation
Tricia Hagoriles
Assistance à la colorisation
Ralph Pineda
Production, couleur
Hannah Stone
Production exécutive, Studio Feather
Sara Windrim
Installations de postproduction
Urban Post Production
Postproduction, Urban Post Production
Sarah Elliott
Montage en ligne
Jessica Goebell
Mixage final
Lucas Prokaziuk
Supervision, montage sonore
Lucas Prokaziuk
Montage, effets sonores
Cait MacIntosh
Graphisme et titres
Josh Kaplan
Transcription
Difuze Inc.
Conseil principal, mise en marché
Laurianne Désormiers
Chargée de projet, mise en marché
Geneviève Bérard
Coordination de la mise en marché
Michelle Rozon
Relations de presse
Jennifer Mair
Conseil juridique
Peter Kallianiotis
Conception de la production
Helen Kotsonis-Jay
Supervision musicale
Tiffany Su
Recherche d’archives
João Vitor Corrêa
Recherche d’archives additionnelle
Rachael Ransom
Contenu d’archives
ÉPISODE 1
Andrew Caballero-Reynolds, par l’intermédiaire de Getty Images
Anosh McAdam
Associated Press Photo/Jae C. Hong
Charlie Sanchez
Charly Triballeau, par l’intermédiaire de Getty Images
DJ Mausner
Dropout TV
EFootage
Entertainment Pictures/Alamy/All Canada Photos
Frank Micelotta, par l’intermédiaire de Getty Images
Bandes d’actualités Pathe, Grinberg, Paramount, par l’intermédiaire de Getty Images
HOME BOX OFFICE/Album Archivo/All Canada Photos
Joe Raedle, par l’intermédiaire de Getty Images© Keegan Stewart
Lauren Vandenbrook
Luke Wink-Moran
Rodin Eckenroth, par l’intermédiaire de Getty Images
Salem Kaylin Moran
Shaunl, par l’intermédiaire de Getty Images
Sipa USA/All Canada Photos
ZUMA, ZUMA Press Inc./Alamy/All Canada Photos
ÉPISODE 2
Archives de CBC, service des ventes
Chelazon Leroux
Contenu utilisé avec l’autorisation de Blue Ant Studios et de World of Wonder Productions ©2022 DR CANADA
Contenu utilisé avec l’autorisation de THREE PRODUCTIONS INC.
Ilona Varley
NurPhoto, par l’intermédiaire de Getty Images
Photographie de Dorland McKay, utilisée avec l’autorisation du fonds Albert-McLeod et du service des archives de l’Université de Winnipeg
Photographie de Billy Merasty, c. 1993, réalisée par Lita Fontaine et fournie avec son autorisation, et utilisée avec l’autorisation du fonds Albert-McLeod et du service des archives de l’Université de Winnipeg
Contenu d’archives fourni par jewhyte / Pond5
ÉPISODE 3
Amanda Cordner
Archives de CBC, service des ventes
Dahlia Katz
Getty Images
Haley Garnett
Ifnm Press/Alamy/All Canada Photos
Jeremy Mimnagh
Jim Feng, par l’intermédiaire de Getty Images
Kat Webber
Katrina Thorn
Lyon Smith
« Me, Again », réalisation Kim Albright, Canadian Film Centre
Ron Bull, par l’intermédiaire de Getty Images
Samuel Engelking
Images de Sort Of, avec l’autorisation de Sphere Media Distribution
Images de Sort Of, saison 1, avec l’autorisation de Sphere Media Distribution, Photographie Keri Anderson
Images de Sort Of, saison 2, avec l’autorisation de Sphere Media Distribution, 7ven (Amanda Cordner) et Sabi (Bilal Baig), Photographie Jasper Savage
Contenu d’archives fourni par BlackBoxGuild / Pond5
Vivien Killilea, par l’intermédiaire de Getty Images
ÉPISODE 4
Contenu d’archives fourni par Just For Laughs
Meg MacKay
Miguel Rivas – animateur et producteur exécutif, HOT GLOBE
mickeB / Pond5
Frantic Films, images du Winnipeg Comedy Festival
ÉPISODE 5
Bren D’Souza
Images avec l’autorisation de Just For Laughs
Freddie
Hulton Archive, par l’intermédiaire de Getty Images
Stephen Shugerman, par l’intermédiaire de Getty Images
Documents Roast Battle Canada obtenus avec l’autorisation de Just for Entertainment Group Inc., Bell Media Inc. et Paramount Global Content Distribution. Tous droits réservés
ÉPISODE 6
Ajahnis Charley
Classic Picture Library, Classic Picture Library/Alamy/All Canada Photos
Dahlia Katz
Images obtenues avec l’autorisation de Just For Laughs
John Paillé
Kate Dalton
Mary Crandall
Miguel Rivas – animation et production exécutive, HOT GLOBE
Documents obtenus avec l’autorisation de The Social © BELL MEDIA INC. Tous droits réservés.
OYA Black Arts Coalition
Smith Archive/Alamy Stock Photo/Alamy/All Canada Photos
« Suze »
Scénario et réalisation Linsey Stewart et Dane Clark
avec l’autorisation de Wildling Pictures Inc.
Universal Images Group, par l’intermédiaire de Getty Images
Wade Hudson
Contenu d’archives additionnel
ÉPISODE 1
Fatal Violence Against Transgender and Gender Non-Conforming People in the United States: 2013-2025 Counts and Other Statistics/Human Rights Campaign Foundation/ Charleigh Floh/ Tari Hanneman
Miguel Arenillas
Prom Dates, Hulu/The Walt Disney Company/Kim O. Nguyen
Trans communities face deepening violence and erasure in US, report says/Gay Community News/ Sarah Creighton Keogh
Trans Dudes of LA/TBOY Wrestling
Trump’s executive actions curbing transgender rights focus on ‘gender ideology’/NPR/Danielle Kurtzleben
ÉPISODE 2
George Wharton James/University of California Libraries/MSN
Négatifs de films, Native American Delegations and Archaeology of the Southwestern United States, The U.S. National Archives and Records Administration
ÉPISODE 3
La Senza Girl
Magic City
North York Mirror
Reitmans
Affiche « Welcome to Vaughn City », Will/Flickr
ÉPISODE 6
Station Eleven/Paramount Television Studios/Pacesetter Productions/Tractor Beam/HBO
Topline/Shaftesbury Inc./Romeo Candido
Décors de plateau
ÉPISODE 2
Chelazon Leroux
Native Canadian Centre of Toronto
ÉPISODE 3
Ashley Devereux
Chloe Dukes
ÉPISODE 4
Deanna Musgrave, “Kyma 3” (2009)
Jay Soule/Chippewar
ÉPISODE 5
GGGgrimes
Dakota Ray Hebert
ÉPISODE 6
Ryan Underdown
Musique
« oh baby »
Composition James Murphy
Interprétation LCD Soundsystem
Avec l’autorisation de Columbia Records
En accord avec Sony Music Entertainment (Canada)
ÉPISODE 1
« No Talk »
Composition Kokophonix et Maya Killtron
Interprétation Maya Killtron et Kokophonix
« Filtered Grand Piano »
Composition Daniel Victor Snaith
Interprétation Caribou
Avec l’autorisation de Merge Records
En accord avec Bank Robber Music
« Falling »
Composition Daniel Victor Snaith
Interprétation Daphni
Avec l’autorisation de Jiaolong
En accord avec Bank Robber Music
« Cloudy »
Composition Daniel Victor Snaith
Interprétation Daphni
Avec l’autorisation de Jiaolong
En accord avec Bank Robber Music
« AA BOUQUET FOR YOUR 180 FACE »
Composition Saya Gray et Lucian Gray
Interprétation Saya Gray
Avec l’autorisation de Dirty Hit
En accord avec A&G Sync
ÉPISODE 2
« Ima Read (Mao Remix) »
Composition Njena Jarvis et Ojay Morgan
Interprétation Njena Reddd Foxxx et Zebra Katz
Avec l’autorisation de ZFK Records
« Ravi »
Composition Daniel Victor Snaith
Interprétation Caribou
Avec l’autorisation de Merge Records
En accord avec Bank Robber Music
« Redfoot (feat. Fawn Wood) »
Composition Dan General et Fawn Wood
Interprétation Shub et Fawn Wood
Avec l’autorisation de Shub Music
« The Circle One (Abstract) »
Composition Derek Simpson et Joshua Tarantino
Interprétation Derek Simpson
Avec l’autorisation de Trailing Twelve et de Low Profile Publishing
« Dark at the Helm »
Composition Sarah Houle et Shane Ghostkeeper
Interprétation Ghostkeeper
Avec l’autorisation de Victory Pool Records
ÉPISODE 3
« Cloud Song »
Composition Daniel Victor Snaith
Interprétation Caribou
Avec l’autorisation de Merge Records
En accord avec Bank Robber Music
« heat death »
Composition Aya Sinclair
Interprétation aya
Avec l’autorisation de Hyperdub
ÉPISODE 4
« SHELL ( OF A MAN ) »
Composition et interprétation Saya Gray
Avec l’autorisation de Dirty Hit
En accord avec A&G Sync
« Magpie »
Composition Daniel Victor Snaith
Interprétation Caribou
Avec l’autorisation de Merge Records
En accord avec Bank Robber Music
« EMPATHY 4 BETHANY »
Composition et interprétation Saya Gray
Avec l’autorisation de Dirty Hit
En accord avec A&G Sync
« Posters »
Composition Trevor Powers
Interprétation Youth Lagoon
Avec l’autorisation de Fat Possum
ÉPISODE 5
« Sister »
Composition Daniel Victor Snaith
Interprétation Caribou
Avec l’autorisation de Merge Records
En accord avec Bank Robber Music
« Like I Loved You »
Composition Daniel Victor Snaith
Interprétation Caribou
Avec l’autorisation de Merge Records
En accord avec Bank Robber Music
« This Space »
Composition Kokophonix
Interprétation Tristan Armstrong et Kokophonix
ÉPISODE 6
« Roll the dice »
Composition Henriette Sandberg Motzfeldt et Anne Catharina Stoltenberg
Interprétation Smerz
Avec l’autorisation de Escho
En accord avec Terrorbird Media
« But I do »
Composition Henriette Sandberg Motzfeldt et Anne Catharina Stoltenberg
Interprétation Smerz
Avec l’autorisation de Escho
En accord avec Terrorbird Media
« Feisty »
Composition Henriette Sandberg Motzfeldt et Anne Catharina Stoltenberg
Interprétation Smerz
Avec l’autorisation de Escho
En accord avec Terrorbird Media
« You got time and I got money »
Composition Henriette Sandberg Motzfeldt et Anne Catharina Stoltenberg
Interprétation Smerz
Avec l’autorisation de Escho
En accord avec Terrorbird Media
Remerciements particuliers
Zach
Jordan
Sarah
Anthony
Maman
© Office national du film du Canada, 2026
Équipe
Relations de presse
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Sophie St-Pierre
Attachée de presse, ONF
Cell. : 438-336-6449
s.st-pierre@onf.ca
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L’ONF en bref
Fondé en 1939 et unique en son genre, l’Office national du film du Canada (ONF) produit, coproduit et distribue des documentaires et des films d’animation engageants, pertinents et innovants. Incubateur de talents, il est un des plus grands laboratoires de création au monde. Depuis plus de huit décennies, l’ONF permet aux Canadiennes et aux Canadiens de se raconter et de se rencontrer. Ses films sont de plus une ressource éducative fiable et accessible. L’ONF possède également une expertise reconnue mondialement en préservation et en conservation, en plus d’une riche collection vivante d’œuvres qui constituent un pilier important du patrimoine culturel du Canada. Jusqu’à maintenant, l’ONF a produit plus de 14 000 œuvres, dont 7000 sont accessibles gratuitement en ligne sur onf.ca. L’ONF ainsi que ses productions et coproductions ont remporté au-delà de 7000 prix, dont 12 Oscars et un Oscar honorifique récompensant l’excellence de l’organisation dans toutes les sphères de la cinématographie.





